Intervju: “Sodelovanje skupnosti je tisto, kar ohranja kulturo (elektronske glasbe) živo – Marjan Lopuh
Intervju: “Sodelovanje skupnosti je tisto, kar ohranja kulturo (elektronske glasbe) živo – Marjan Lopuh

Intervju: “Sodelovanje skupnosti je tisto, kar ohranja kulturo (elektronske glasbe) živo – Marjan Lopuh

Marjan Lopuh je že več kot dve desetletji vplivna osebnost v elektronski glasbeni industriji, saj dela kot agent za nekatere največje svetovne DJ-e. Njegova pot se je začela v živahni klubski kulturi slovenske obale v zgodnjih devetdesetih letih prejšnjega stoletja in se od takrat razvila v kariero, ki se razteza čez celine, zastopa svetovno znana imena in krmari v zapletenosti zelo dinamične industrije.

V tem ekskluzivnem intervjuju Lopuh deli svoje vpoglede, izkušnje in skrivnosti poklica ter ponuja redek vpogled v zakulisje sveta elektronske glasbe in zabave.

Začetki: ljubezen do glasbe in skupnosti

  • Kdaj ste se prvič srečali z elektronsko glasbo?

Z elektronsko glasbo sem se prvič srečal v zgodnjih devetdesetih, kot najstnik na slovenski obali. Takrat so na glasbeno sceno močno vplivale italijanske radijske postaje, ki so predvajale veliko plesne glasbe. V tem času so se začela pojavljati ikonična prizorišča, kot je Ambasada Gavioli, ki so oblikovala lokalno kulturo. Na začetku moja ljubezen do elektronske glasbe ni bila povezana le z glasbo samo, temveč z občutkom skupnosti, ki ga je prinašala. Biti del množice, doživeti skupno energijo in okolje svetlobnih predstav in vizualnih podob – vse to je bilo neverjetno očarljivo.

  • Kaj vas je pritegnilo globlje v elektronsko glasbeno sceno?

To je bila fuzija marsičesa – beatov, vzdušja in ljudi. Fascinirali so me tudi tehnični in umetniški vidiki, na primer, kako so DJ-ji oblikovali brezhibne prehode in kako so celotno izkušnjo razširili vizualni in zvočni sistemi. Zdelo se je, kot da bi bil del nečesa večjega, gibanja, v katerem cvetita ustvarjalnost in inovativnost.

Spreminjajoča se pokrajina: od vinila do digitala

  • Industrija se je z leti močno spremenila. Kaj menite o prehodu z vinila na digital?

To je tema, ki pogosto sproža debate. Prepričan sem, da bi moral vsak DJ razumeti osnove vinila, ne le zaradi tehničnih veščin, ampak tudi zaradi razumevanja, kje se je obrt začela. Kljub temu je tehnologija DJ-janje naredila bolj dostopno.

Z današnjo opremo lahko dosežeš veliko z minimalnim trudom, kar ima svoje prednosti in slabosti. Čeprav je lažje začeti, se bistvo resničnega obvladovanja obrti včasih izgubi.

  • Ali je vzpon družbenih medijev vplival na sceno?

Družbeni mediji so spremenili vse – nekatere vidike na bolje, druge ne toliko. Po eni strani je demokratiziral industrijo in omogočil novim talentom, da predstavijo svoje delo. Po drugi strani pa so uvedli stopnjo površnosti. Dogodke in umetnike pogosto ocenjujejo po njihovi spletni prisotnosti in ne po dejanski izvedbi ali glasbi. To je dvorezen meč, ki se ga še vedno učimo krmariti.

Čarovnije in izzivi dela z DJ-i

  • Kaj je najzahtevnejši vidik dela DJ agenta?

Največji izziv je ravnotežje med potrebami in pričakovanji vseh vpletenih – umetnikov, promotorjev in občinstva. Veliko je dela v zakulisju, od pogajanj o pogodbah do zagotavljanja nemotenega poteka logistike. Vložki so visoki, zlasti pri mednarodnih rezervacijah, kjer ima lahko že majhna napaka velike posledice.

  • Kako iščete nove talente na tako nasičenem trgu?

Iskanje novih talentov je bila vedno moja strast. Ne gre le za prepoznavanje tehničnih veščin, ampak tudi za ustvarjalnost in sposobnost povezovanja z občinstvom. Trg je natrpan, a pristen talent vedno izstopa.

Privlačijo me tisti, ki na mizo prinesejo nekaj edinstvenega, ne glede na to, ali je to njihov zvok, slog ali pristop k izvedbi.

Razmišljanja o prihodnosti industrije

  • Elektronska glasbena industrija se sooča s kritikami, da je preveč komercializirana. Kaj menite o tem?

Res je, da je industrija postala bolj komercialna, z istimi velikimi imeni, ki so glavni na velikih festivalih in služijo astronomske honorarje. Ta koncentracija pozornosti na nekaj izbranih je nastajajočim umetnikom otežila prodor. Vendar pa je še vedno prostor za ustvarjalnost in inovativnost, zlasti na manjših prizoriščih in lokalnih prizoriščih. Ključno je negovati te prostore in dati novim talentom priložnost za rast.

  • Kaj lahko občinstvo stori, da podpre sceno?

Občinstvo ima odločilno vlogo. Z obiskovanjem dogodkov, podporo lokalnim DJ-jem in posredovanjem povratnih informacij organizatorjem lahko pomagajo oblikovati prihodnost scene. Zgodnji nakup vstopnic in širjenje novic o dogodkih lahko prav tako veliko spremenita. Navsezadnje je sodelovanje skupnosti tisto, kar ohranja kulturo živo.

Pot Marjana Lopuha od strastnega ljubitelja glasbe do prekaljenega profesionalca v industriji poudarja pomen prilagodljivosti, vztrajnosti in pristne ljubezni do obrti. Njegovi vpogledi poudarjajo tako izzive kot priložnosti v svetu elektronske glasbe ter ponujajo dragocene lekcije tako za ambiciozne DJ-e, agente in oboževalce. Ker se industrija še naprej razvija, ena stvar ostaja nespremenjena: moč glasbe, da združuje ljudi in ustvarja nepozabna doživetja.

Foto: Instagram (@marjanlopuh)

Naloži več
Zapri