LJFW: “Oblikovalci smo tisti, ki potiskamo mejo med dejanskim namenom materiala in kasnejšo uporabo” – Sanija Reja Aske X SofiaNogard

Drugi dan LJFW je Ljubljana postala živahno središče modnega oblikovanja, ki predstavlja tako prekaljene kot nove talente. Oblikovalci so razkrili svoje vizije modne prihodnosti in predstavili raznoliko paleto stilov. Od prefinjene elegance do drznih, avantgardnih kreacij je dan ponudil vpogled v inovativne možnosti modnega sveta. Med predstavljenimi kolekcijami smo lahko uživali tudi v prav posebnem modnem duetu oblikovalk Sanije Reje Aske in Mije Curk. Njuna skupna kolekcija Bella je preplet unikatnih kosov oblačil pod blagovno znamko Sanija Reja Aska in modnih dodatkov SofiaNogard.

Sanija Reja Aske X SofiaNogard: Bella

Blagovna znamka Sanija Reja Aska je predstavila fuzijo unikatnih oblačil, Sofianogard pa je videze dopolnila s svojimi modno inovativnimi dodatki. Kolekcija Bella ponazarja Askin edinstven oblikovalski jezik, ki slavi individualnost in moč, skupaj s Sofianogardovimi torbicami Blom, ki se osredotočajo na brezčasno, etično in trajnostno modo. Bella raziskuje samoizražanje skozi različne silhuete in kontrastne materiale, med tem ko torbe serije Blom zajemajo bistvo zapeljevanja, ljubezni in strasti skozi mehke, nagubane materiale, kar je navdahnilo novo obliko nošenja torbic.

• Če bi ta kolekcija lahko govorila, kakšno zgodbo bi pripovedovala?

SRA: Kolekcija oblačil Bella govori o raziskovanju sebe in procesu odraščanja skozi različne dogodke v življenju in o odnosih do ljudi v naši okolici in navsezadnje o odnosu do nas samih.

SN: Kolekcija torb iz serije Blom govori o zapeljevanju, zmenkih, ljubezni, prvih pogledih in strasti, ki je prisotna.

• Kako se ta kolekcija povezuje z današnjim svetom? Je refleksija, izziv ali morda sanje o nečem drugačnem?

SRA: Je refleksija o odraščanju odraslih oseb, o spoznavanju sebe skozi različne dogodke v življenju, skozi ljubezen, skozi žalost in vsa čustva vmes.

SN: Gre za refleksijo ujetega trenutka ali več njih, ki jih prinaša ples zapeljevanja.

• Kateri je bil najbolj nepričakovan element, ki se je znašel v tej kolekciji, in kako je spremenil smer vašega dela?

SRA: Mislim, da je teh elementov vedno kar nekaj, ker nastajanje kolekcije ima vedno določeno mero nepredvidljivosti in ravno to je ta čar, da nikoli ne moreš čisto vedeti, kaj bo končni izdelek. V tej kolekciji je bilo kar nekaj materialov, ki so določene stylinge obrnili v drugo smer. Prišle so bleščice in umetno krzno.

SN: Pri oblikovanju in sami izdelavi se vedno pojavljajo elementi presenečenja, ki so posledica izbire materiala, njihove lastnosti in tvoja pričakovanja. Mnenja sem, da smo oblikovalci tisti, ki potiskamo mejo med dejanskim namenom materiala in kasnejšo uporabo … se pravi, nek material, ki je v osnovi namenjen trdim oblikam, bo zapisal novo zgodbo, ko se bo oblikovalec odločil in iz njega poskušal narediti mehko obliko. In prav to, meni, kot oblikovalcu da tisti ‘aha’ efekt … kot nekaj novega, ki ne nujno spremeni smer kolekcije, ampak samo doda neke nove elemente.

• Predstavljajte si svojo kolekcijo kot zvočni posnetek. Katera pesem ali album bi popolnoma ujel njeno bistvo?

SRA: Skozi razvoj kolekcije, so mi odmevale različne pesmi. Zadnja je ostala The Last Dinner Party – Nothing Matters.

SN: Gre za skladbo Ciao Ciao / La rappresentante di lista, ki govori o zapeljevanju, osvajanju.

• Kako želite, da se ljudje počutijo, ko nosijo kose iz te kolekcije? Kakšno čustvo ali energijo ste poskušali vzbuditi?

SRA: Ljubezen.

SN: Kolekcija Blom je namenjena vsem zmenkom in občutku naslednjega dne.

• Kako je prišlo do sodelovanja obeh znamk in kako sta ta dva dnk-ja vidna v predstavljeni kolekciji?

SRA: Z Mijo se res poznava kar nekaj časa. Deliva si tudi studio / Dunajska 41, Ljubljana, ki je enkrat na teden tudi ‘uradno’ odprt za vse ostale. V tem skupnem času vedno padajo pogovori o inovativnih idejah, inspiracijah, vizijah, filmih, komentarjih na svet in vse možno vmes. Posledično je tudi padla ideja o sodelovanju. Obe znamki sta močni v svoji drznosti barvnih kombinacij in oblikah, ki se v tej zgodbi lepo prepletata.

SN: S Sanijo se poznava kar nekaj časa, skupaj si deliva tudi delovni prostor. To najino tedensko druženje, pogovori o modi, glasbi,.. vsem mogočem so prinesle tudi idejo o skupnem sodelovanje na LJFW. Ko sobivaš v nekem skupnem prostoru se energije začnejo prepletati in dopolnjevati. In prav to je tisto, kar se je zgodilo pri najinih blagovnih znamkah. Dopolnjevanje in graditev skupne zgodbe, vzajemno spoštovanje pri oblikovanju in osebno. SofiaNogard je znana po svojih usnjenih torbicah in barvnih kombinacijah in zdi se, da čudovito sobiva z barvitimi in polnimi oblikami, ki so prisotne v kolekcijah Sanija Reja Aske.

• Ljubljanski teden mode združuje raznolike talente iz vse Slovenije. Kako ta dogodek po vašem mnenju prispeva k oblikovanju slovenske mode in razvoju vaše znamke?

SRA: LJFW je pomemben, saj je to edinstven dogodek za oblikovalca, kot tudi občudovalca. Je čas in prostor kjer se lažje združimo oblikovalci med sabo, kot tudi predstavimo naša ustvarjanja vsem ostalim.

SN: V Sloveniji je to edini tovrstni dogodek in za nas oblikovalce je več kot dobrodošel. Predstaviti javnosti svoje kreacije  in seveda tekočim in bodočim strankam je pomemben del vsake blagovne znamke.  To je sigurno eden pomembnejših faktorjev pri prepoznavnosti blagovne znamke.

• Kaj je tisto, kar slovensko modno scena dela edinstveno in kako vidite svojo vlogo znotraj nje?

SRA: Tekstilna industrija je tako rekoč izginila in tukaj smo oblikovalci, ki s svojimi vizijami in zgodbami prispevamo k tej ‘sceni’. Ko govorimo o slovenski modi, govorimo o posameznikih, ki jo gradimo. Delamo jo edinstveno, ker je tako raznolika, menim pa, da smo si enotni v kvaliteti. Zaradi svoje ‘majhnosti’ mogoče čutimo toliko večjo odgovornost po tem, da kar ustvarjamo je še kako kvalitetno v izdelavi, materialih in izvirno – inovativno v oblikovanju.

SN: Slovenska moda je po propadu tekstilne industrije izgubila pravi pomen. Oblikovalci smo postali predstavniki ‘slovenske mode’. Zato je odgovorno, da družbi prispevamo ‘kakovostno’ modo, z zanimivim dizajnom, kakovostnimi materiali, predvsem, pa ozaveščat stranke o  ‘slovenski modi’, posledično podpiranju slovenskega gospodarstva, kulture in pisanju zgodovine slovenske mode.

Slovenska modna scena se zdi vsako leto večja in zelo raznolika. Različna ozadja in izkušnje so vidna v kolekcijah, ki jih blagovne znamke predstavljajo in ponujajo slovenski javnosti. To se lepo vidi na vsakoletnem LJFW, ki je žal edini tovrsten dogodek, ki pripomore k razvoju slovenske mode. Zdi se mi pomembno, da se modna scena širi in razvija, ker le tako bo slovenska moda dobila svoje pravo mesto v slovenski družbi. Biti član te ‘modne misije’ je odgovorno in pomemben prispevek, ki ga kot oblikovalec čutim do slovenske družbe.

Foto: Jure Makovec za LJFW